PARTICIPANDO DA JORNADA DO PATRIMÔNIO 2019

Grupo dedicado à Renda Tenerife ou Nhanduti, um patrimônio cultural imaterial, promove oficina na histórica Capela S.Miguel Arcanjo, patrimônio cultural material.

O grupo NHANDUTI DE ATIBAIA estará na JORNADA DO PATRIMÔNIO 2019 que acontece no final de semana dos dias 17 e 18 de agosto na Capital de S.Paulo com a oficina NHANDUTI: UMA RENDA QUE FALA GUARANI. A oficina será na Capela de São Miguel, o mais antigo templo religioso de S.Paulo, que também é um patrimônio cultural paulistano.

A JORNADA DO PATRIMÔNIO, celebrada todos os anos no terceiro final de semana de agosto em todos os cantos da cidade de São Paulo, promove atividades que estimulam a população a reconhecer os patrimônios históricos e culturais paulistanos que tratam da memória e identidade dos diferentes grupos sociais da cidade.

A CAPELA DE SÃO MIGUEL ARCANJO, que abrigará a oficina, também conhecida como Capela dos Índios, fica em São Miguel Paulista e foi  construída pelos índios guaianases em 1622. Em 1938 iniciou-se um processo minucioso em busca de suas origens e desde então tem sido lindamente recuperada, incluindo-se peças e ornamentos de madeiras. O seu entorno também foi adequado à construção colonial, tornando o local convidativo.

A Renda Tenerife ou Nhanduti é uma tecelagem que, vinda da Espanha, teve sua padronagem reescrita pela população nativa da América do Sul, passando a carregar em suas teias a fauna, a flora e os elementos da vida do Novo Continente. A técnica, que teve relevância econômica em S.Paulo e arredores em meados do séc.XX, encontra-se hoje praticamente esquecida e o Coletivo NHANDUTI DE ATIBAIA, responsável pela oficina, se dedica a pesquisar, resgatar e promover esse patrimônio cultural há mais de 10 anos.

A orquestração dessas forças e interesses pela memória e pelo patrimônio cultural da Cidade de S.Paulo possibilitou a oficina NHANDUTI: UMA RENDA QUE FALA GUARANI, criando uma oportunidade para conhecer um pouco da história e para aprender os passos iniciais dessa técnica de renda que faz parte da história de nossa região.

Serviço:
Oficina dia 17 de agosto das 14h às 17h.
Capela S.Miguel: Pça Aleixo Monteiro Mafra
S.Miguel Paulista - Tel.(11) 2032-3921
Recomendada para maiores de 16 anos. Gratuita. Não é necessária experiência anterior. Material necessário será fornecido.
Vagas limitadas. Obrigatória inscrição prévia através do nhanduti.org@gmail.com

    

"Lace, not Lace", Hunterdon Art Museum, Clinton, USA

Uma exposição inovadora que destacou como os fabricantes de rendas estão expandindo as fronteiras tradicionais de sua forma de arte para criar um trabalho que investiga temas, materiais e formas contemporâneos. Aconteceu no Hunterdon Art Museum até o dia 06 de de janeiro de 2019.

Lace, não Lace: Contemporary Fiber Art from Lacemaking Techniques, revelou como os artistas texteis contemporâneos estão usando astécnicas da renda de bilro e da renda de agulha com uma infinidade de fibras e filamentos em cores e texturas ilimitadas para interpretar seu mundo.

"Esta foi a primeira mostra nos Estados Unidos que focou a arte contemporânea feita em técnicas de bilro e renda de agulha", disse Devon Thein, especialista em rendas internacionalmente conhecida e curadora da exposição.

+info: Hunterdon Art Museum

Anterior Aspect. EJ Parkes.

Just Girly Things. Penny Nickels.

I am Woman. Purse 2. Ros Hills.

Sepia Bowl. Jill Nordfors Clark. 

Seableed. Jane Atkinson.

Carriage of Lost Love, Lieve Jerger

Blue Plastic Doily, by Ashley Williams. 

Winter. Laura Friesel.

Breve: PORTAL NHANDUTI DE ATIBAIA.

Você sabia que a ong NHANDUTI DE ATIBAIA tem um
 MUSEU VIRTUAL DA RENDA TENERIFE  ?

Acesso para esse e mais outros sites contendo mais de 10 anos de pesquisa e resgate da

Renda Tenerife conhecida também como Nhanduti através do 

PORTAL NHANDUTI DE ATIBAIA 

em breve!

Vamos começar a pensar em julho?

Dias 14 e 15 de julho : um final de semana no mundo encantado da Renda Artesanal.

Curso de RENDA RENASCENÇA com RO MOREIRA

2 dias - 12 horas - 9h às 17hs c/intervalo p/almoço.

Vagas limitadas - Informações : (11)999 423 818 ou ehc.correa@gmail.com

Parceria com THE LACE MUSEUM de Sunnyvale, Califórnia.

Parceria  com THE LACE MUSEUM de Sunnyvale. 

Vamos publicar no nosso site MUSEU VIRTUAL DA RENDA TENERIFE as peças do acervo de Renda de Trama Radial desse museu que fica perto de São Francisco, Califórnia. 
Começamos magistralmente dia 08 de junho: a peça é um duas peças, saia e blusa, do final dos 1800 todo em Renda Tenerife. 
Visite o MUSEU VIRTUAL DA RENDA TENERIFE e veja o ítem do acervo do The Lace Museum❗
http://nhandutimuseuvirtual.blogspot.com/

Clique para acessar The Lace Museum

Se voce estiver em Amsterdã ...

If you will be in Amsterdam or in the region until the end of January 2018 don't miss the exhibition 'Lace' 

in Rijksmuseum.

Exposição com as obras primas em renda do Rijksmuseu!

ROSETA DE LUISIANIA: na Sala de La Roseta (MAIT)

Roseta de Luisiania exposta na Sala de la Roseta no MAIT
: https://www.instagram.com/p/BOesLWFgd-Z/

LACE IN FASHION

Resultado de dois anos de trabalho catalogando o acervo do Museu da Moda de Bath, Reino Unido, a exposição RENDA NA MODA (LACE IN FASHION) tem peças que vão do séc. XVI até hoje.

O site tem ainda uma brincadeira que possibilita a gente criar nossa própria renda graficamente e salvá-la no site como n/contribuição. Vá lá:

https://www.fashionmuseum.co.uk/laceinfashion

INSPIRADOR E DESAFIADOR!

A rendeira de nhanduti KUMIKO KUNO criou esse belo motivo "MORANGOS"! 

A peça demonstra  como a técnica pode servir de suporte para a criatividade além da sua capacidade de se renovar com a criação de novos motivos.

Pretendo estudá-lo e reproduzi-lo algum dia (sempre citando a fonte). Como uma homenagem e como inspiração. Ou uma doce provocação. 

A imagem retirei do Instagram de Kumiko cujo nome é MADUIXA. Acesse AQUI .

Kumiko é japonesa, viveu em Buenos Aires no ano de 2012. Aproveitou sua estada para aprender diversas técnicas artesanais, entre elas o nhanduti. Durante as aulas fez anotações que transformou num delicado livro sobre a tecelagem. Esta história eu contei com mais de detalhes numa postagem de 2015 que v. pode acessar clicando AQUI

A CASA BORDADA

Exposição de bordados feitos à mão por mestres bordadeiras e bordadeiros dos 27 Estados brasileiros, idealizada pela diretora geral do museu, Renata Mellão.

 As peças e objetos foram pesquisados e selecionados por Renato Imbroisi, curador da mostra, a ser inaugurada dia 10 de maio de 2017.

A CASA Museu do Objeto Brasileiro

"ÑANDUTI, LACE OF PARAGUAY", O FILME

"Ñandutí, Lace of Paraguay, by Annick Sanjurjo and Albert J. Casciero, documents the history, evolution and making of this beautiful and delicate lace and it complements the book and e-book of the same title.'
www.nandutilace.com

"Ñandutí, Encaje del Paraguay, de Annick Sanjurjo y Albert J. Casciero narra la historia, evolución y confección de este hermoso y delicado encaje y complementa el libro y e-libro del mismo título."

Exposição na IOLI 2016 - International Organization of Lace Convention (also in English)

                   A Convenção da IOLI-International Organization Of Lace Inc. tem um Display Room onde seus associados podem expor suas coleções, a renda que está fazendo, sua eventual pesquisa na área e quejandos.
                  Este ano, na 63º Convenção realizada entre 17 e 23 de Julho último em Indianápolis, USA, co-patrocinada pela associação de rendeiras local, Lafayette Lacemakers, o PROJETO RENDA SOL da n/associação NHANDUTI DE ATIBAIA levou um pouco da renda que esteve estudando, resgatando e tecendo nos últimos 9 (nove anos).
                  A repercussão foi ótima, vindo de encontro aos nossos objetivos de promoção e incentivo desta que alguns pesquisadores entendem ser, por excelência, a renda da América e que se encontra em quase total esquecimento.
                   Diversas vezes nossos ouvidos foram contemplados com comentários elogiosos ao nosso trabalho mas, mais importante, várias vezes ouvimos que teríamos conseguido alterar o entendimento sobre a RENDA TENERIFE ou RENDA SOL, demonstrando que a técnica pode ser bem mais do que um artesanato.

                     The IOLI-International Organization of Lace Convention  has a display room where its members can expose their collections, the lace that are doing or its research.
                  This year, the 63º Convention, held between 17 and 23 July last in Indianapolis, USA, co-hosted by the local association, Lafayette Lacemakers the PROJECT SOL LACE, sponsered by NHANDUTI DE ATIBAIA association, took a bit of lace has been studying, rescuing and weaving in the last nine (9 years).
                  The impact was great, coming against our goals of promoting and encouraging this that some researchers consider to be, par excellence, the income of America and is in almost total oblivion.
                   Several times our ears were covered with rave reviews to our work, but more importantly, we heard several times that we would have been able to change the understanding of TENERIFE LACE or SOL LACE, demonstrating that the technique can be much more than a needlelace handcraft.
(with a little help of Google Traductor and Linguee)

Instagram RENDA TENERIFE

Visite o novíssimo RENDA TENERIFE no Instagram.

Clique https://www.instagram.com/renda_tenerife/

RENDA NHANDUTI no SESC/CARMO-SP dia 21/jan

NHANDUTI DE ATIBAIA apresenta a RENDA NHANDUTI OU TENERIFEna programação SABERES POPULARES do SESC/CARMO

Com foco no artesanato paulista, serão dois encontros com a artesã e pesquisadora Elizabeth Horta Corrêa do Grupo dos Amigos da Serra – GAS, também conhecido como Nhanduti Atibaia na programação de 21/jan, um pela manhã outro à tarde. Inscrições abertas.

 Na atividade os participantes vão conhecer a história e modo de fazer a renda, enquanto recebem as orientações básicas de como começar uma peça.

SABERES POPULARES

São encontros promovidos pelo SESC/CARMO-SP com artesãs do estado de São Paulo, com objetivo de promover a valorização dos modos e processos de criação popular como processo de conhecimento em construção.

CONTATE O SESC/CARMO:
http://www.sescsp.org.br/programacao/82123_RENDA+NHANDUTI+DE+ATIBAIA

MASTER CLASS no MUSEU DO TRAJE de BUENOS AIRES

Convidada por  DELIA ETCHEVERRY no dia 28 de setembro último realizamos uma MASTER CLASS DA RENDA TENERIFE no MUSEO NACIONAL DE LA HISTORIA DEL TRAJE de Buenos Aires, Argentina.
DELIA é pedagoga, pesquisadora textil e mestre rendeira e integra a equipe do MUSEO DEL TRAJE. É autora do PATRIMONIO, fascículos bimensais em que analisa o acervo do MUSEU DEL TRAJE.

 

MOTIVOS TRADICIONAIS: MEDALHÃO

         A Renda Tenerife é uma renda de agulha da família da rendas de urdimento radial que vieram para a América da Península Ibérica e das Ilhas Canárias.

        É uma renda modular, tecida com o apoio de um bastidor onde se monta o urdimento radial, feita módulo a módulo, compondo-se depois as peças com a união dos vários módulos com uma outra renda de agulha.

        Sendo de temática livre, o motivo ou desenho dos módulos da RENDA TENERIFE se define conforme a variação de pontos básicos que são feitos sobre a trama radial.

        O MEDALHÃO, que é um dos seus motivos tradicionais, é um motivo tão popular que durante muito tempo foi conhecido como se fosse a própria Renda Tenerife. É um motivo realizado apenas com nós (filete) e possibilita variedade de desenhos conforme a divisão das linhas e a distância das carreiras consideradas entre si.

        Um manual da tecelagem datado de 1904* diz que “ ... é provavelmente o mais conhecido motivo dos módulos de renda Tenerife [...] atraente, é motivo fácil de ser executado”, confirmando que as alterações na distância entre carreiras ou no número de fios amarrados pelos nós cria novos desenhos.

        No Brasil, dentro do processo de esquecimento da variedade de motivos dos módulos, durante décadas se tomava o ponto MEDALHÃO como único ponto da técnica e como se fosse ele a própria Renda Tenerife. Testemunhas desta época são as peças compostas unicamente com MEDALHÕES ou adornadas com um barrado utilizando apenas motivos MEDALHÃO que podemos ver no site MUSEU VIRTUAL DA RENDA TENERIFE, nos posts cujo link indicamos: http://nhandutimuseuvirtual.blogspot.com.br/2013/11/do-bau-da-ellen.html;http://nhandutimuseuvirtual.blogspot.com.br/2014/04/toalha-verde-em-medalhao-simples.html e http://nhandutimuseuvirtual.blogspot.com.br/2014/10/toalha-com-barrado-de-renda-tenerife.html .

        Ainda testemunhando esta época, um depoimento pessoal de antiga moradora da cidade de Socorro, Estado de S.Paulo, Brasil, relatou-nos que ela, assim como muitas outras senhoras  da cidade, faziam “nhanduti” por encomenda de pessoas que vendiam as peças na cidade de São Paulo. “ Eu me casei em 57 e fiz todo meu enxoval com o dinheiro que ganhei fazendo essas encomendas de nhanduti.” E conta que todas as peças eram compostas com módulos feitos com  um único ponto, o MEDALHÃO (no início da conversa ela não se lembrava, mas reconheceu o nome do padrão quando o ouviu). Ainda segundo ela os bastidores eram de 5 ou 6 tamanhos diferentes e conforme fosse solicitado os módulos eram montados em forma de flor (um grande no centro com os menores ao redor) e outros formatos, mas os módulos eram feitos sempre com um mesmo motivo, o MEDALHÃO.

        E finalmente, e também confirmando a predominância do motivo MEDALHÃO como único na composição das peças de RENDA TENERIFE, localizamos um “Catálogo de Venda de Suprimentos para Trabalhos Manuais” norte-americano de 1907,  da empresa Frederick Herrschner Needlework Supplies, que vendia "MÓDULOS PRONTOS DE RENDA TENERIFE" já tecidos, em tamanhos variados, sendo todos porém do mesmo padrão, o MEDALHÃO. O mesmo Catálogo vendia também "TOALHAS DE TENERIFFE COM BORDADO À MÃO" em que o barrado de módulos da  RENDA TENERIFE eram tecidos sempre com o mesmo motivo MEDALHÃO.

        

* Teneriffe Lace, Desins and Instructions, Ed. Palma Manufacturing Co., Philadelphia, Pa., USA, 1904. Querendo fazer dowload do manual clique AQUI.

RENDA TENERIFE NO JANTAR DE ENCERAMENTO DO IOLI 2015

Rosetas de Tenerife : nossas ancestrais

El Premio Tenerife Rural a la "Conservación del Patrimonio Agrario y de las Tradiciones Rurales" 2009 fue otorgado a Clara Cano Quijada, propuesta por el Ayuntamiento de Vilaflor. Clara Cano nació en Vilaflor hace 87 años. Es reconocida como todo un referente de la artesanía textil en la isla. Comenzó desde niña a elaborar encajes, rosetas y macramé y no ha parado hasta hoy. Ha sido siempre imprescindible en cualquier feria donde estuviera representada la artesanía textil de Tenerife, participando ya en 1975 en ferias en la Península promovidas por el Ministerio de Industria.

Prévia da mostra LACEMAKERS

 

Mais informações:

site: Orleans House Gallery
      Facebook : Orleans House Gallery